Seniors Dehors !

Une générale est toujours un peu la minute de vérité pour les acteurs (trices) , les chanteurs(ses) , les musicien(ne)s et les technicien(e)s qui ont monté un projet.. Et ce samedi à la Comédie la scène illustre accueillait un public restreint mais attentif (loin des hordes LGBT et FEMEN qui squattaient le parvis de l'Opéra.)

Le passant lambda est toujours admiratif sur les composantes du décor surtout quand celui-ci va se révéler le moteur du poème dramatique que va transcender le jeune Julien Testard dans la prouesse du rôle écrasant de MANFRED , par sa diction, certes monocorde (comparée à la version Lavaudant) mais où dominent les vers en trois langues tels que les a voulu Lord Byron à son retour de Rome.Un bandeau de sous titrages pour les choeurs est devenu habituel pour les habitués des opéras dans tous les pays du monde. 

L'ouverture de ce poème dramatique par l'orchestre dirigée par David Niemann ménage le suspense et laisse lentement s'effacer un soleil sur le rideau de scène avant que de découvrir le cube magique voulu par Sandra et Giacomo passés maîtres dans les trucages et jeux en 3D .(On a déjà donné pour le duo Shirley & Dino)  Ce cube qui deviendra une cage, une chambre mortuaire  et un tableau à la fois et finalement le lieu de toutes les métamorphoses du personnage principal prisonnier de ses angoisses mystiques.

On se lasse bien sûr, après un effet de surprise, en subissant ses longs monologues datés et vestiges d'un romantisme allemand qui vibrait encore au coeur de nos aïeux , mais aujourd'hui quel écho ont-ils sur nos " DEMOS " de la Paillade qui seront les mélomanes de demain promus  par Lilan Thuram et Philippe Saurel ?  Même nos chères perruques grisonnantes se sont assoupies plusieurs fois guettant un effet scénique comme quand  les quatre choristes apparaissent au balcon, la harpiste cachée dans une loge, ou la main du chef invitant les choristes fantomatiques et figés tel un choeur antique à répondre aux appels d'un Manfred aux prises avec son désespoir en quête de pardon et de rédemption.

Il faudra attendre une heure pour qu'enfin un duo piano soprano sublime nous sorte de notre torpeur (Merci Robert) et ensuite des choeurs puissants et déchirants (Merci Noëlle GENY) nous annoncent un dénouement à ce drame romantique sur fonds de vidéo et simulations 3D de l'être aimé en hologramme car oui , notre Manfred parvient presque à enlacer son aimée dans un dernier adieu. 

On l'aura compris ni la musique de Schumann, ni les vers de Byron, ni les travestissements du héros ne parviendront à captiver le public qui cherchera en vain les mille et un pièges que lui ont tendu une fois encore Sandra et Giacomo, les jeunes scénaristes fétiches de l'ON Montpellier .Gageons que Corinne Schneider de France Musique saura donner sens à ces travestissements et replacer ce mélodrame dans son contexte historique dans une rencontre au sommet qui a bien eu lieu entre nos deux  torturés Schumann et Lord Byron (lequel ne dédaignait pas à 29 ans de torturer Mary Shelley) .

On se souvient de la critique qui avait déjà jugé irréalisable de monter ce Poème à l'Opéra Comique sous la baguette d'Emmanuel Krivine. Faut-il en conclure que Valérie Chevalier est celle qui aura tout osé  ?

https://www.lexpress.fr/actualites/1/culture/le-manfred-furieusement-romantique-de-schumann-a-l-opera-comique_1306121.html

Laissons au grand dramaturge Georges Lavaudant le mot de la fin : "Au fond, l'histoire reste énigmatique.L'idée c'est de faire rêver les gens sur la musique et sur le texte." 

Régis Debray invité des Matins de France Culture au micro de Brice Couturier le 4 janvier 2013 pour son livre : "Modernes catacombes" (Gallimard)
* Voir aussi ;le Figaro du 5/6 janvier 2013 p27 critique par Sébastien Lefol
La littérature
Entendons par littérature ce qui est digne de rester, entendons ce qui transcende l'instant et puis aussi le mot juste.La littérature a aussi à voir avec la vérité.
"L'écrivain, c'est l'accoucheur de vérités enfouies, c'est l'homme qui fore en profondeur, ce n'est pas l'homme qui s'étend, c'est l'homme qui plonge de façon critique et acerbe dans une certaine vérité...."
La politique
"J'ai cru que la politique obéissait à une logique d'idées, et j'ai trouvé qu'elle obéissait à une logique de forces tout simplement.Quand on sait ça, on a pour les idéologues, un petit sourire en coin car l'idée c'est le marche pied, ce qui sert à arriver au pouvoir, et une fois au pouvoir, foin de l'idée, calculons les rapports de force et faisons ce qu'il faut pour y rester au pouvoir, pas dans l'Histoire mais au pouvoir mais après tout  c'est vrai que l'Histoire est une valeur fugitive, c'est à dire que si l'on entend par Histoire: postérité, c'est une valeur précaire".
Je suis resté à l'Elysée jusqu'en 1984 avec l'arrivée d'Hubert Védrine mais j'ai quitté quand je ne me suis plus reconnu dans la politique qui était menée.
L'échec politique c'est le ressort de la bonne littérature au fond.Prenez le cas de Chateaubriand puisqu'on en parlait avec Marc Voinchet: Chateaubriand commence très mal, comme un petit ambitieux, style pompeux,qui veut se placer auprès du premier Consul, il ne dit pas cheval, il dit "coursier", il ne parle pas du vent, il parle de "l'aquilon". Bref, style noble, c'ets à dire pas de style et puis l'échec et l'amertume et là vous avez l'âcreté, le halètement, la férocité des Mémoires d'Outre Tombe avec beaucoup d'humour en plus.. C'est ce qui fait de l'écrivain un mélancolique professionnel.Et vous avez un certain genre d'écrivain..
L'écrivain
Vous avez remarqué qu'un écrivain est bien meilleur dans le rétrospectf que dans le projectif. Prenez De Gaulle,grand écrivain latin,très bien traduit en français.De Gaulle est magnifique dans les "Mémoires de Guerre" il est beaucoup moins bon dans les "Mémoires d'Espoir".Disons que le programme, l'utopie, l'avenir, c'est le vague,le convenu. Un écrivain se déploie dans la rétrospection, c'est pourquoi la nostalgie est une grande vertu littéraire je crois.
Houellebecq ce n'est pas de l'égo littérature c'est de la photographie c'est très diférent.Appeler ça de la littérature c'est une convention heureuse pour lui mais ce n'est pas une imposture, disons un changement d'époque, un nouveau type de littérature, c'est ce que Baudelaire a vécu avec l'avènement du daguerréotype c'est à dire qu'on enregistre, on n'évoque plus, nous sommes très près du style d'information et non plus du style d'évocation.Il disait: "Ca va détruire le goût de la beauté et de l'imaginaire" et c'est vrai que Houellebecq prend de bonnes images, il les met en mots...mais ce sont plutôt des images photographiques que des images d'imagination.
Danièle Sallenave : Vous n'avez pas besoin de mon soutien,nous sommes tous deux de la même génération et sommes tous deux dans une Académie mais j'en reviens à Maurice Druon de qui on disait: "Mais vous êtes un conservateur !" et Druon de répondre:"Et quoi il n'y aurait donc rien à conserver ?"Est-ce que vous accepteriez d'être un conservateur de cette sorte ou est-ce que vous souh"aitez , ce que je souhaite aussi, sortir de ce faux antagonisme entre conservateur et progressiste ?
R.D: Je reviens un peu en arrière: deux Académies, les Goncourt c'est une société littéraire qui se définit comme telle, devenue Académie.
"screugneugneu", absolument pas, j'espère n'être ni solennel ni grave. Un "screugneugneu" n'a pas le sens de l'avenir et aujourd'hui d'ailleurs, je constate que quiconque exerce sa négativité critique envers le présent est taxé de "screugneugneu" , c'est une véritable dictature conformiste  qui consiste à faire adhérer les gens à leur présent et moi je dis "Merde au présent", je me réserve le droit de le juger, oui au nom d'un passé que l'on appelle la "culture".

*Sur le même sujet lire l'entretien entre Alain Finkilekraut et Michel Serres sur" papa ronchon" et "Petite Poucette".
La bonne éducation est réactionnaire par définition, puisqu'elle consiste à faire revivre les morts. La culture c'est le culte des grands morts et oui par conséquent on commence par absorber de l'Histoire, du révolu et puis quoi de plus fortifiant que l'évocation des grands moments du passé ? Ce en quoi la nostalgie c'est du dynamisme, c'est une façon de se réconforter, de se réjouir, de se régénérer avec tout ce qui est à conserver et puis qu'estce que c'est que l'Histoire humaine ? Valéry disait : "L'Histoire humaine ça s'édifie sur des restes"  A l'inverse des animaux qui communiquent mais ne transmettent pas.Transmettre c'est passer la culture du grand père chez le petit fils, donc vient les grands pères et cessns de nous agenouiller devant les jeunes parce qu'ils sont jeunes, ce n'est pas leur rendre service.
B.C: Mais faut-il absolument regretter d'être "né trop tard", on naît comme on naît Régis Debray ?
R.D:  Ecoutez ça fait 3000 ans qu'on se plaint d'être né trop tard dans un un monde trop vieux, je reconnais le caractère parfaitement stéréotypé de cette remarque mais tout de même,pour ma défense, le XXè siècle a été le siècle de la guerre, etil me semble que la guerre a été un formidable décapant, la guerre est une mise à nu de l'Humanité et comme je parlais de l'écrivain qui va traquer les vérités enfouies, je pense que la guerre et l'écriture a va beaucoup ensemble..Beaoup de mes textes tournent autour de la Guerre, pas la Grande Guerre mais 39-45, la Guerre d'Espagne aussi,et ce sont les guerres civiles du XXè siècle, donc,j'ai fait la guerre à ma façon mais c'était de la guerrilla.
Danièle Sallenave: je pense que la méditation sur le passé, n'est pas la contemplation morose du passé,mais l'instrument avec le quel nous pouvons peut-être débarrasser les marécages tellement scintillants du présent pour imaginer l'avenir.Elle était déjà chez les hommes politiques dont on a un peu perdu la trace, je pense à Guizot qui derrière son "enrichissez-vous !" médite sur l'Histoire pour inventer la politique de demain. On ne peut inventer l'avenir qu'en méditant sur les leçons du passé, ce qui ne veut pas dire qu'on s'y enferme dans une contemplation morose.Il y a chez Chateaubriand ce tragique d'inventer un avenir à partir d'une méditation sur des ruines.Le passé, ce n'est pas des ruines, c'est quelque chose de vivant.
B.C: Le passé ou l'Histoire c'est ce qui fait défaut aux politiques d'aujourd'hui ?
R.D: le propre du conservateur c'est de s'enfermer dans le présent.Le consevateur est l'homme de l'actualité au fond. Si vous prenez les Révolutionnaires, vous verrez que cesont tous de grands mélancoliques hantés par les exemples du passsé,que ce soit Vladimir Ilich Lénine qui le 101è jour de la révolution Bolchévique se met à danser dans ma nef du Kremlin parce qu'il a un jour de plus que la Commune, que ce soient les Communards qu ne rêvent que de 93, ou ceux de 92 et 93 qui ne rêvent que des Grecs ou de la Rome républicaine.Et même Mao Tsé Toung a fait un poème devant la Mer de Chine en l'honneur d'un Empereur ... Bref, on peut dire que le Révolutionnaire est un réactionnaire en ce sens là, c'est d'ailleurs bien cela que lui reprochent les conservateurs. Les Conservateurs veilent nous river au présent en traitant de "screugneugneu" tout ce qui n'est pas d'accord.Décrier le passé c'est le préjugé, c'est la règle fatale au progrès.
B.C: Ceci dit que penser des régimes qui ont réussi, si on parle des régimes cubains ou du Vénézuéla ? Le bilan n'est pas franchement formidable !
R.D: Qui disait que "la vie est processus de destruction", c'est Schumpeter et je pense à un écrivain américain..;Oui, durer au pouvoir c'est se dégrader par définition disons que le principe d'anthropie fonctionne à fond pour les révolutions.

B.C:Disons que votre ami Che Guevara y aura échappé et vous avec.
R.D :Tous les produits culturels sont formidables et c'est ce qui aujourd"hui est insupportable. On peut vouloir fermer une époque mais on peut aussi vouloir en ouvrir une autre ? Vousnous dites, tous les écrivains sont des nostalgiques professionnels, je vous répondrai, Rabelais, Diderot n'étaient sûrement pas des mélancoliques professionnels, au contraire,si on applique le schéma de la critique marxiste à l'idéologie, on peut dire que les classes ascendantes, sont par nature optimistes parcequ'ils ont le sentiment d'ouvrir une époque.Ceux qui se réfèrent au passé, y compris ce qu'il a de plus déplaisant dans le présent,sont des gens excusez moi du peu, qui  semblent condamnés par l'Histoire.

B.C: Alors si vous appliquez le marxisme de votre jeunesse à votre propre comportement, vous vous classerez d'office dans ces classes déclinantes qui ont le sentiment que Histoire leur échappe.
R.D: Il en va de la nostalgie comme de la frontière , la mauvaise chasse la bonne.Et oui c'est vrai qu'il ya deux formes de nostalgie: la nostalgie du féodal de l'hidalgo et "venido a menos" qui réclame des égards et puis la nostalgie dynamique du révolutionnaire. Disons qu'il y a la nostalgie de Ratapoil, bonapartiste croqué par Daumier et puis celle de Jules Vallès.Ne confondons pas les deux choses, bien entendu je vous concède que Diderot n'a cessé de réfléchir sur l'histoire romaine mais c'est vrai qu'il y a  des écrivains qui ouvtrent les portes mais on oublie toujours de dire que ceux qui ont ouvert les portes ont fait beaucoup de chemin avant. Je pense à Rimbaud qui a mis 3 ans à écrire des vers latins,(et je ne pense pas qu'il y ait un auteur français qui ait écrit autant de vers latins que Rimbaud) et nous sommes tous d'accord qu'il a ouvert les portes de la poésie moderne.Donc cessons d'opposer le passé et l'avenir.Ceux qui ont tout oublié n'ont pas d'avenir voilà.
Daniele Sallenave: ce qui m'a beaucoup plu dans votre livre c'est l'éloge de la géographie. Vous notez p.234 que la France a pratiquement disparu des manuels de 1ère comme Louis XIV ou François Ier des programmes d'Histoire parce qu'ils n'avaient pas l'esprit démocratique et que ce n'est pas la peine de les enseigner à nos enfants.Comment échapper à cette idée que ce sont des souverainistes qui font les programmes et on voit JP Chevènement qui pointe le bout de son nez dans ce débat . J'attends évidemment de vous une réponse sur cette double entité de l'Histoire et de la géographie françaises .
R.D: Oui, c'est à propos de Julien Gracq que je fais l'éloge de la géographie: Gracq écrivain du géo , écrivain du paysage et des morphologies du sol.C'est vrai que Histoire-Géographie avec un trait d'union c'est ce qui a fait toutes nos Humanités classiques et pas seulement avec le grec et le latin. Vidal de la Blache a disparu, il a laissé la place à Michelet et maintenant les deux ont disparu.

Freud avec les écrivains. On pourrait presque dire Freud avec ses compagnons de route, Freud avec ses doubles, Freud avec ses alliés et rivaux. Mais on pourrait aussi ajouter Freud avec Freud, tant il était lui-même un homme du livre et de l’écriture, un épistolier intarissable, un maître de la controverse, un théoricien, et de surcroît un conteur d’histoires. « Il y a caché quelque part en moi, écrit-il à Fliess, en septembre 1899, un certain sentiment de la forme, une façon de considérer la beauté comme une sorte de perfection et les phrases contournées de mon écrit sur le rêve ont gravement offensé en moi un idéal ». Il y a à coup sûr chez Freud une tension entre son amour de la littérature et son amour de la science. Et ce n’est pas pour rien qu’il considérait que ses histoires cliniques se lisaient comme des romans. L’objet même de sa recherche, la formation du rêve, rapprochait chez lui l’homme de science de l’écrivain. Et il reconnaît avoir écrit avec « Un souvenir d’enfance de Léonard de Vinci », un véritable roman psychanalytique, dont il dit apprécier les qualités stylistiques.

Reste que Freud s’est évertué à ne pas confondre littérature et psychanalyse et que ses relations avec les écrivains, qu’elles aient été effectives ou pas, ont obéi à des motifs des plus variés. Il n’y a rien de comparable entre l’admiration que portait Freud à Romain Rolland ou Zola et celle qu’il portait à Stefan Zweig. D’où l’immense intérêt de ce livre – "Freud avec les écrivains" qui vient de paraître chez Gallimard – il traite des auteurs qui ont incontestablement marqué Freud: Shakespeare, Goethe, Schiller, Heine, Romain Rolland, et bien d'autres...

Nous sommes allés au domicile de Jean Bertrand Pontalis, rue du Bac  plus précisément dans sa bibliothèque, sise en face des éditions Gallimard à Paris, pour en parler…
Freud avec ses compagnons de route, Freud avec ses alliés, ses rivaux mais on pourrait ajouter Freud avec Freud tant il était un homme du livre et de l'écriture, un épistolier intarrissable, un maître de la controverse,un théoricien et de surcroît un conteur d'histoires.
"Il y a quelque part en moi écrit-il en septembre 1899, un certain sentiment de la forme, une façon de considérer la beauté comme une sorte de perfection,et les phrases contournées de mes écrits sur le rêves, ont gravement offensé en moi un idéal."
Il y a à coup sûr chez Freud une tension entre son amour de la littérature et son amour de la science et ce n'est pas pour rien s'il considérait que ses histoires cliniques se lisaient comme des romans.L'objet même de sa recherche la formation du rêve, rapprochait chez lui l'homme de science de l'écrivain,et il reconnaît avoir écrit avc un souvenir d'enfance de Léonard de Vinci, un véritable roman psychanalytique dont il dit apprécier les qualités stylistiques.
Freud s'est attaché à ne pas confondre littérature et psychanalyse et ses relations avec les écrivains, qu'elles aient été effectives ou pas, ont obéi à des motifs les plus variés. Il n'y a rien de comparable entre l'admiration qu'il portait à Romain Rolland par exemple ou Emile Zola,et celle qu'il portait à Stefan Zweig d'où l'immense intérêt de ce livre "Freud avec les écrivains" qui traite des auteurs qui ont vraiment marqué Freud et ils sont très nombreux.
Freud a découvert très tôt Shakespeare, il n'a cessé de le lire enfant; Shakespeare l'a toujours accompagné et on peut se demander s'il voit en Shakespeare un allié ou peut-être un rival car le coeur va de façon plus intense, plus vive au coeur des choses et des troubles de l'âme et aussi par l'intensité d'une langue, sa force, sa brutalité très crue alors que la langue du psychanalyste est nécessairement plus mesurée plus maitrisée, et plus argumentée et donc plus faible par rapport à la langue du poète. Freud l'a nourri et il avait toute l'oeuvre de ce dernier dans sa bibliothèque.   
Ujn autre écrivain qui amarqué Freud dans sa jeunesse est Goethe.
On peut parler d'une identification héroique du jeune Freud à Goethe,et parallèlement chez Shakespeare, il y a la volonté de l'adolescent de jouer très tôt des scènes de Jules César et de Hamlet.
Nous allons faire une espèce de chassé croisé entre Shakespeare et Goethe.
Edmundo Gomez Mango (Uruguay-- a préparé le baccalauréat au Lycée français de Montevideo et s'est nourri de Goethe, Shiller, Heine, Mann à travers des traductions en espagnol) :le chercheur et le poète.

Je me suis souvenu d'une remarque de Nerval quand il publie une anthologie de Goethe, il citait Goethe lui même qui disait que ce qui reste d'un grand poème dans le vif de l'âme du lecteur ce n'est pas tellement le rythme ou la rime qui sont des procédés primitifs et d'une hate valeur de la poésie mais c'est quelque chose qui même quand le poème est devenu prose,ou dans une traduction,c'est ça qui est le plus important. ceci pour justifier d'avoir osé aborder ces textes sans être un germaniste.
Goethe est un compagnon de route dèsle plus jeune âge de Freud,on trouve déjà des citations de Freud quand il avait 15 ans 16 ans avec son ami Emile Fliess dans es conversations et correspondances de jeunesse et jusqu'à ses derniers jours où il continue de citer Goethe dans sa correspondance. Et on peut voir l'éblouissement quil ressent à travers un faux texte de Goethe qui appartenait à Tobler qui était dans l'atmosphère du Goethe de Weimar et qui s'appelait justement "l'Hymne à la nature" qui l'a marqué très à vif quand il était un jeune étudiant et il dit dans Poésie et réalité que c'est "le fragment" (ainsi appelait-on ce poème) qui l'a orienté vers les études de science de la nature "Naturfosher"  médicales.
 Freud ne cessera d'étudier les rêves et la délivrance de l'âme humaine de la souffrance puis le domaine de l'éros. Est-ce que Freud avait lu le Divan oriental occidental et le personnage de Souleika , le personnage célèbre de Goethe ?
 Oui il le cite expressément et il avait une trentaine ou quarantaine de volumes de Goethe et plusieurs sont consacrés à l'étude de la nature, à la psychologie, l'optique,et on voit bien là qu'il y avait des "affinités électives" entre Freud et Goethe. 
 Est-ce qu'on peut dire que Freud s'est nourri des mères goethéennes comme Iphigénie en Tauride,et bien sûr Faust et des ombres enfouies en léthargie au plus profond de la terre et pensez-vous que c'est passé dans l'oeuvre de Freud ? le secret des mères sous entendu le secret de l'âme dans le traitement de l'hystérie et de l'obscur de l'inconscientet la clé c'était le transfert dans la scène où Méphisto donne la clef à Faust pour qu'il puisse pénétrer dans le roayume des mères. (18'23)
 Freud n'a jamais reçu le prix Nobel mais le prix Goethe en tant que découvreur des mystères du coeur humain. La différence en allemand entre le chercheur, le découvreur (forcher) et l'écrivain, l'auteur (diechter)  n'existe pas vraiment chez Freud, il y a chez lui un va et vient entre les deux .
 Quand à 70 ans, Freud avait été salué comme découvreur de l'inconscient, Freud avait répondu ceci: "Les poètes et les philosophes ont découvert l'inconscient avant moi" (c'est assez rare que Freud reconnaisse ses prédécesseurs),ce que j'ai découvert quant à moi c'est la méthode scientifique qui permet d'étudier l'inconscient." Il n'aimait pas trop qu'on le salue comme un écrivain, ce qu'il est incontestablement, parcequ'il craignait que ce soit au dépend du chercheur scientifique.Ce qu'il voulait c'est avoir fondé ce qu'il appelait "une jeune science" (qui a maintenant plus de 100 ans mais qui tient le coup)et quelle que soit son admiration pour les écrivains,Goethe, Shakespeare, Shiller mais aussi ses contemporains, Stefan Zweig, Arthur Schnitzler qui vont beaucoup plus loin que lui et qui découvrent intuitivement ce que lui laborieusement, péniblement a mis au jour... C'est toute la tension plutôt que l'opposition entre le chrcheur et le créateur littéraire qui fait l'originalité de l'oeuvre freudienne. Il est un écrivain mais il n'aurait pas trop aimé qu'on insistât trop là dessus.  21"42
 "Quand on écrit sur les autres, on parle toujours de soi d'une façon ou d'une autre" donc mon intérêt pour montrer l'alliance conflictuelle,(comme toutes les alliances, les noces c'est toujours tourmenté) tient à ce que moi je pense personnellement qu'il n'y a pas d'incompatibilité entre l'exercice de la psychanalyse et celui de la littérature. Par des voies très différentes, elles ont le même objet; lequel ?
l'âme humaine, ses tourments, ses conflits,les troubles de la réalité. Les deux voix sont différentes mais elles ne sont pas divergentes et je plaide bien sûr pour moi car tout ce que j'ai écrit va dans cette direction.(JB Pontalis)
Ainsi vous pouvez dire qu'Hamlet est une tragédie qui a inspiré directement Freud, que Macbeth et Lady Macbeth occupent une place très importante et ce n'est pas une interprération pour vous il est clair que cette inspiration est réelle.
C'ets vrai pour Shakespeare, chez ses contemporains, il admire Stefan Zweig, Arthur Schnitzler  qu'il admirait encore plus et il a cette lettre mille fois commentée qui dit qu'il ne veut pas rencontrer  Arthur Schnitzler parce qu'il craint de rencontrer son double,on a beaucoup ergoté là dessus.D'autant qu'en Allemand "le double" évoque surtout une figure de mort assez maléfique,et il lui dit : "surtout gardez ça secret pour vous". Et curieusement Schnitzler n'en fait pas écho dans son Journal pourtant très minutieux et les 2 hommes se sont rencontrés plus tard mais en famille avec mme Freud, Anna . Freud redoutait chez Schnitzer le grand coureur de jupons  ou plutôt "consommateur de femmes" ou de grisettes. Freud est passé à  côté de  l'art contemporain si actif à Vienne,et le mouvement de la secession,et lui ce qui l'intéressait c'était la peinture classique de la renaissance de Léonard de Vinci et d'autres,alors que Schnitzler fréquentait tout ce monde là, très actif dans ce Vienne pas mal idéalisé depuis. (27') Freud ne veut pas être confondu avec cet amateur de femmes fardées.
Venons en à "L'étrange étrangeté" avec Hoffmann et le travail sur la langue et le mot qui se dépose finalement dans la langue de Freud. Hoffman est le maître de cette "inquiétante étrangeté" ("Um allicht" = ce qui prive du foyer) et tourne autour de ce sentiment très étrange et inquiétant du  double. C'est le double que voit Freud dans la scène du train. "Home" c'est la maison, le pays natal; Walter Benjamin :"brot" a beaucoup de sens dans chaque langue: pain, "la saudad" n'est pas la nostalgie.
Freud traverse la langue allemande  et l'inquiétante étrangeté des langues, mais pas de la pensée ou des pensées.
Hoffmann et Heine sont les deux écrivains les plus admirés par les romantiques français. Heine a permis de dégager le "witz" freudien, il partage avec Heine, "le dédain condescendant pour les philosophes constructeurs de systèmes" Freud cite à plusieurs reprises ces vers: "Avec ses bonnets de nuit et les loques de sa robe de chambre,il bouche les trous de l'édifice du monde." . Si Freud a invité le poète dans le royaume de la science, il a toujours tenu le philosophe à distance au moins de son univers le plus intime. Cette citation là vient à plusieurs reprises dans l'oeuvre de Freud et lui même s'est toujours refusé à créer un système.
Ce n'est pas la philosophie en tant que telle mais le système. Il est très lié à Shopenhauer, il a refusé de lire Nietzche car il craignait d'y avoir trouvé des choses qui allaient audelà de celles qu'il avait lui même découvertes, ce qu'il récuse, c'est l'esprit de système,l'esprit de synthèse.Toute philosophie qui veut tout englober, de façon totalitaire et c'est ce qui l'oppose à Lou Andréas Salomé, qu'il appelle "la grande compreneuse" qui voulait aussi tout unifier, tout faire tenir, mais la philosophie en tant qu'interrogation et tentation il ne faut pas y céder.Freud n'est pas antiphilosophie il est antisystème, là est la nuance. (36')
Il a cédé à la Gradiva du texte de Jensen, à la grâce de cette jeune fille , "celle qui avance".Ce n'est pas Jung qui lui a présenté cette nouvelle de Jensen comme on l'a cru. Il est tombé sur Zoé et Arnold le jeune archéologue.Ce texte sur la Gradiva vous permet d'ironiser sur le fétichisme du pied dans ce texte comme l'on fait certains lecteurs dans leur interprétation. gare à mettre des interprétrations psychanalytiques dans le domaine de la littérature. Le pied de danseuse relevé  ne doit pas aboutir à des interprétations fétichistes, respectons les dans leur étrangeté et laissons l'effet qu'elle ont sur nous sans en rajouter.Laissons nous troubler par l'art et la littérature. (42'07) 

Les Nouveaux Chemins de la Connaissance de Philippe Petit du 2 Novembre 2012 avec JB Pontalis et Edmundo Gomez-Mango     

http://www.franceculture.fr/emission-les-nouveaux-chemins-de-la-connaissance-freud-face-aux-ecrivains-2012-11-02             

Voilà donc le 32è Festival International de la Roque d'Anthéron bien lancé dans ce cadre magnifique du Château de Florans à quelques kilomètres d'Aix mais aussi dans divers lieux environnants aussi prestigieux que dont l'abbaye de Silvacane ou le château de  Lourmarin.

Ce qui change  cette année, ce sont  les sponsors , exit Mercédes Benz pour la marque Peugeot qui amène le soliste (pardon le maître) Nicholas Angelich jusqu'aui pied de la scène. Petite mine mal rasé et le pantalon dévissé, il rentre avec un vilaine toux d'un tournée en Australie. Il salue les amis dont René Martin.

Le jeune et brillant Bertrand Chamaillou ( qui remplacera Aldo Ciccolini) jouera ce soir en duo avec la maître Angelich sur le Steinway qu'il a choisi et que lui a préparé l'accordeur officiel Denijs de Winter Exit donc une fois encore le Bechstein et le Steingraeber & Söhne qui serviront aux master class ou au magazine des festivals de Stéphane Grant dans la Cour voisine de l'Ecole Victor Hugo.

Tandis que s'affairent les techniciens des équipes de France Musique et d'Arte Live Web qui a mis pas moins de 10 caméras sur le coup pour ces Nuits de la Roque, on peut observer ceux qui restent mains dans les poches ou bras croisés (et ils sont pléthore) mais dûment badgés du collier rouge de France Musique donc apriori intouchables: on reconnaît dernière ses lunettes noires A.L (ancien de France Musique justement) ou de jeunes "mignons" qui servent de groupies et accessoirement d'assistants stagaires qui jouent de leur chèche et de leurs coordonnés ton sur ton. (Le bermuda rose est très tendance..).Ils courent et virevoltent pour apporter les bouteilles d'eau ou tendre le micro aux invités de Stéphane.

Il y a à l'entrée principale l'inébranlable J.P mains sur le ventre du matin au soir qui donne les ordres et surveille son petit monde et va même jusqu'à compter les bottes de foin, orchestrer les navettes des rondes des attelages de pianos conduites par des  manutentionnaires bénévoles.Il se fendra même d'un phrase décisive à l'égard  de mon chien," vous devriez le faire piquer à son âge plutôt que de le traîner dans les festivals". Sans doute un ancien adjudant chef ou capo qui trouve là une reconversion toute trouvée au sein du CREA.

Mais revenons aux artistes, aux vrais et pas seulement les stars comme David Fray, David Kadouch, ou Claire Désert, c'est dans les allées du parc que l'on croise Emmanuel Strosser ou Frank Braley sur son vélo ou Anne Queffelec qui sort de son logeco climatisé.

La douce et timide Anny Hwang dont la réserve naturelle contaste avec l'exhubérance de l'arménien Vahan Mardirossian . Il y a aussi tous ces jeunes solistes en duos ou trios qui se préparent pour leur concert dans les villages environnants, ils révisent leur partition à la terrasse de chez Nanou, rue de l'église tandis que les salariés du festival , les  professeurs et solistes vont en face .

C'est le matin qu'il faut être au pied de la grande scène pour assister aux essais, accords, mises en place et derniers ajustements entre le Varsovia et les heureux élus de cette programmation 2012 . Manquent à l'appel Brigitte Engerer disparue au moins de juin ou le fidèle sdes fidèles le maître Aldo Ciccolini âgé de 81 ans et souffrant. Manquent aussi 2 violons de l'orchestre polonais  arrivés trop tard pour la répétition.

Au service de presse Adda et Aline doivent gérer les arrivées et départs en accord avec la Dir Com (Isabelle et Marie) et faire la revue de presse du matin dans les journaux locaux, nationaux et étrangers. J'ai pu observer que YB critique musical de la revue Zibenline de Marseille s'acquittait fort consciencieusement de sa tâche lors de la Nuit carte blanche au professeur Jacques Rouvier et annotait les interprétations des deux élèves du professeur à savoir David Kadouch et David Fray. Il s'éclipsera quand même en deuxième partie.

Parmi les festivaliers assidus depuis 30 ans, celles (âgées et fortunées) qui  ne manqueraient aucun concert et ont loué au mois dans un des rares hôtels du village, les propriétaires de gîtes et chambres de d'hôtes qui font leur plein du 23 juillet au 22 août et connaissent tous les solistes et musiciens de leur ami "René", celles qui règlent leur gestion immobilière ou leurs gardes d'enfants par téléphone.Il y a aussi les curistes du Château qui font leurs exercices de qi gong ou leur marche quotidienne sous les séquoïas tricentenaires.

On ne peut pas manquer non plus la grande famille des Martin au complet, car cette petite entreprise familiale est devenue une multinationale qui gère derrière le CREA de Nantes ,non seulement  les Folles Journées de par le monde (Bilbao, Tokyo, Prague...), le festival de la  Roque mais aussi  la maison de disques Mirare.

Parmi les marchands du temple associés, la librairie Dobrée, le disquaire exclusif, le photographe officiel Christophe sans oublier les services de restauration qui doivent assurer plus de 1000 couverts lors des nuits à l'entracte entre 20h et 24h.

On quittera à regret le Parc de Florans et ses eaux bruissantes qui descendent de l'Orangerie du château au son des "master class" installées sous les platanes géants dans un trio de Schubert ou de Brahms, impatients de le retrouver en 2013;  mais d'"ici là  Esther et son équipe de l'Unité documentaire musique d'ARTE  nous gratifiera  en septembre de prises de vues uniques sur la grande scène des Nuits dans des soirées Théma.         

Voilà notre Festival de Radio France Montpellier bien lancé et déjà dans sa dernière semaine... les vacanciers sont arrivés place de la Comédie et trainent leurs shorts soldés et leurs tongues de rigueur jusque dans le hall du Corum sous les yeux dédaigneux des festivaliers,et cependant l'osmose semble totale ce vendredi soir entre les Estivales de l'Esplanade qui brasse des milliers de baudauds verres à la main, les visiteurs du Musée Fabre encore étourdis par les corps et ombres du Caravage,quelques danseurs de tango amateurs,et les retardataires du Concert de 20h...

On assiste à un rodéo de patrouilles de police (municipale et nationale) qui sillonnent consciencieusement les points névralgiques autour de la Comédie, fendant la foule  hétéroclite et bigarrée pour chasser les derniers "indignés" qui squattaient un banc sous les platanes (la capitale de Septimanie tolère et dompte ses SDF mais pas de mouvement européen coordonné et structuré)  tandis que la ronde de la flotte Nicollin (vous savez la forte gueule à la crête tricolore et divinité locale....) veille et fait du kilomètre du soir au matin dans un brouhaha peu respectueux du slogan municipal qui orne les colonnes Morice ou Decaux qui proclament :

"Appréciez le silence. Avec un peu moins de bruit, on s'entend beaucoup mieux." Ah bon, on n'avait pas remarqué d'Antigone au Peyrou ce ne sont que vacarme, sirènes hurlantes et vespas pétaradantes, et même la flotte des Postes n'est pas en reste pour polluer l'univers sonore de cette ville...Madame le Maire est-elle encore là pour le constater ou dans un nouveau déplacement "officiel", pour revitaliser un des 11 jumelages de la ville ? 

Mais revenons aux Concerts il y a l'embarras du choix dans le "in" ou dans le "off". Dans le in on s'échauffe avec l'affaire Scarpitta devenue affaire nationale depuis que Marianne qui donne dans les poubelles et ragots a réglé son compte à la maire d'Aix et s'en prend cette semaine au "rififi lyrique" de l'Opéra de Montpellier. Un tract nauséabond circule officiellement, signé par l'intersyndicale CGT, CFDT,UNSA de l'Orchestre qui défend ses "grosses vaches" (sic) honteusement parquées dans la fosse d'orchestre pour les Noces de Figaro et jugées par le Directeur:  non décoratives au regard des costumes néo baroquesde Jean Paul Gaultier et des splendides décors de scène..; Sale ambiance donc et point de non retour via tracts et communiqués de presse: on évoque des "dossiers à charge" et on repense déjà à la coûteuse éviction du Surintendant précédent en Septembre dernier.

N'oublions pas que nous sommes en phase de "défrêchisation"comme le souligne Marianne. 

Une belle création de " Thérèse " du stéphanois Jules Massenet (aïeul d'Ariane, dit un critique) applaudie à juste titre malgré une astragale en déroute qui l'a obligée à chanter assise (remboursez!) . fut suivie d'un fabuleux cocktail (signé Husser)  à la Brasserie du Corum où se retrouvaient en catimini les critiques, les officiels, puis musiciens, solistes et techniciens...Déjà minuit et on hésite entre partir pour le  festival Voies Vives de Sète à 15 mn de là , ou se perdre dans les bars à la rencontre des musiciens de rue dont un formidable mime chilien qui promène ses marionnettes et les fait valser dans un tourbillon coordonné dont il est le metteur en espace (génial !)  . .

Demain Lundi ce sera Glinka au Corum et sûrement d'autres découvertes somptueuses et coûteuses, on se souvient des invitations de Ricardo Mutti , de la mondiale Philip Glass (sans compter le feu d'artifice rivalisant avec ceux de Monaco ou de Versailles). Mais qu'importe , Montpellier se donne les moyens de sa politique culturelle avec les impôts les plus élevés de France.(pas pour tous...!) 

Qui de l'Agglomération (Moure) , de la Mairie (Saurel) ou de la Région (quid ?) saura le plus dépenser ?  Les comptes sont ouverts mais la Gazette ne dit mot. peut-être que le Canard enchaîné local:" l'Agglo rieuse" osera  lever le voile.